Prowadzi zespół Monodia Polska, który wykonuje polskie pieśni przekazywane w tradycji ustnej. Jego piosenki mają w repertuarze m.in. Stanisław Soyka i Wojciech Waglewski. Współpracuje też z Michałem Lorencem i Polskim Teatrem Tańca. Nagrał kilka płyt z Kapelą Brodów, a jego autorskie albumy to debiutancki Adieu (2012), Strug. Leśmian. Soyka (ze Stanisławem Soyką, 2014), Mysz (2015), aż wreszcie Requiem ludowe z zespołem Kwadrofonik.
Zespół odwołujący się swoją nazwą do wielkiego kompozytora XX wieku – Witolda Lutosławskiego – jest jednym z wiodących polskich kwartetów. Od momentu powstania w 2007 roku Lutosławski Quartet szybko ugruntował swoją pozycję, występując na wielu prestiżowych festiwalach: „Warszawska Jesień”, Wratislavia Cantans, Klarafestival w Brukseli, Ankara Music Festival w Turcji, Hong Kong Arts Festival, Tongyeong International Music Festival w Korei Południowej, World Music Days, Jazztopad. Wystąpił w renomowanych salach koncertowych: Kioi Hall w Tokio, YST Conservatory w Singapurze, Hangzhou Theatre w Hangzhou, Forbidden City Concert Hall w Pekinie, Megaron w Atenach, Konzerthaus w Berlinie, Bozar oraz Operze Brukselskiej, a także w salach SESC w São Paulo, Filharmonii Narodowej oraz Studiu S1 w Warszawie. Zespół współpracował z paryskim IRCAM – Centre Pompidou.
Mezzosopran. Jest jedną z najbardziej uznanych polskich śpiewaczek. Ukończyła studia pianistyczne i wokalne w Akademii Muzycznej w Łodzi. Uczestniczyła w wielu międzynarodowych konkursach muzycznych, otrzymując wysokie nagrody. Do jej największych sukcesów należą zwycięstwa w I Międzynarodowym Konkursie dla Młodych Wokalistów im. St. Moniuszki w Warszawie (1992), VI Międzynarodowym Konkursie Wokalnym im. J. Brahmsa w Hamburgu (1994) oraz 43. Międzynarodowym Konkursie Muzycznym ARD w Monachium (1994). Odtąd jej karierze towarzyszy niesłabnące zainteresowanie melomanów i krytyki.
Jeden z najwybitniejszych współczesnych aktorów, urodził się i wychował we wsi Leńcze (powiat wadowicki). Jeszcze w czasie studiów na Wydziale Aktorskim Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie był jednym ze współtwórców Teatru STU. Aktor w latach 1998-2000 występował również na scenie Teatru Narodowego. Lista nagród, które otrzymał za kreacje teatralne i filmowe, zdaje się nie mieć końca. Został także odznaczony m.in. Krzyżem Komandorskim z Gwiazdą Orderu Odrodzenia Polski, Złotym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” i odznaką honorową „Zasłużony dla Kultury Polskiej”. Obecnie jest profesorem krakowskiej PWST, natomiast przez dwie kadencje (1984-1990) był jej rektorem.
Uznana polska flecistka, absolwentka studiów solistycznych w Hochschule für Musik und Theater w Monachium oraz studiów podyplomowych w Hochschule für Musik w Weimarze oraz Yale University w New Haven. Ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Krakowie. W ramach stypendium Erasmus doskonaliła również swoje umiejętności Hochschule für Musik und Theater w Lipsku oraz na wielu mistrzowskich kursach fletowych.
Zespół z najwyższej półki, charakteryzujący się precyzją i elastycznością orkiestry kameralnej również w symfonicznym składzie. Początki dziejów Sinfonietty Cracovii wiążą się ściśle z powstaniem zespołu Młodzi Kameraliści Krakowscy. Wysokie umiejętności, zaangażowanie muzyków i świeżość interpretacji przy życzliwym wsparciu Państwa Elżbiety i Krzysztofa Pendereckich zaowocowały w 1994 roku nadaniem zespołowi statusu orkiestry miejskiej oraz nowej nazwy – Orkiestra Stołecznego Królewskiego Miasta Krakowa Sinfonietta Cracovia, pod którą funkcjonuje do dzisiaj.
Urodził się w 1947 roku w Krakowie, jest aktorem filmowym i teatralnym, rezyserem, pedagogiem, profesorem sztuk teatralnych. Otrzymał mnóstwo nagród za role teatralne i filmowe, został też odznaczony m.in. Krzyżem Komandorskim z Gwiazdą Orderu Odrodzenia Polski, Złotym Krzyżem Zasługi, Złotym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” i … Orderem Uśmiechu.
Urodzony w Petersburgu, rozpoczął życie muzyczne w wieku 4 lat od nauki gry na skrzypcach. Studiował w Konserwatorium Państwowym w Petersburgu, a następnie w Akademii Muzycznej i Sztuk Pięknych we Frankforcie nad Menem. Dyryguje setkami koncertów, odnosząc ogromne sukcesy w tak uznanych salach jak Filharmonia Berlińska, Salzburg Festival House, Tonhalle w Zurychu, Concertgebouw w Amsterdamie, Filharmonii Kolońskiej, Alte Oper we Frankfurcie, Opera w Bayreuth, L Teatro National w Kostaryce wywołując owacje na stojąco, wypełnionych po brzegi sal.
Wybitna śpiewaczka polska. Absolwentka Wydziału Filologii Słowiańskiej Uniwersytetu Warszawskiego. Uczennica Prof. Zofii Brégy, absolwentka Akademii Muzycznej we Wrocławiu w kl. prof. Jerzego Artysza. Laureatka I nagrody na Międzynarodowym Konkursie Bachowskim w Lipsku i zdobywczyni Złotego Medalu na Festiwalu Młodych Solistów w Bordeaux. Występowała w najsłynniejszych salach Europy, Ameryki Płn. i Azji, współpracując z dyrygentami jak: R. Chailly, Sir C. Davies, N. Harnoncourt, K. Nagano, A. Jordan, M. Janowski, K. Penderecki i A. Wit.
Ten niezwykły fortepianowy duet powstał w 2009 roku. Wybitni artyści, Szwajcarka Eva-Maria Zimmermann i Japończyk Keisuke Nakagoshi, połączyli swe siły, by elektryzować słuchaczy na całym świecie niezwykłymi wykonaniami na cztery ręce muzyki kompozytorów XX i XXI wieku. Ich debiut miał miejsce w 2010 roku w Carnegie Hall w Nowym Jorku.
Uznany przez krytyków za jednego z najwybitniejszych flecistów. Jest również najliczniej uhonorowanym w historii polskim flecistą. Absolwent studiów solistycznych w Hochschule für Musik und Theater w Monachium oraz studiów mistrzowskich w Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse w Paryżu oraz w Yale University w New Haven.
Zespół Śpiewaków Miasta Katowice Camerata Silesia to czołowa w Polsce kameralna grupa śpiewacza, utworzona w 1990 r. przez kierującą do dziś zespołem charyzmatyczną i cieszącą się szczególnym uznaniem dyrygentkę Annę Szostak. Zespół przede wszystkim ceniony jest za perfekcyjne wykonania muzyki współczesnej, świetnie odnajduje się także w interpretacjach muzyki dawnej.
To jedyny tego typu kwartet w Polsce i jeden z niewielu istniejących na świecie, powstały z połączenia dwóch duetów: fortepianowego „Lutosławski Piano Duo” i perkusyjnego „Hob-beats Duo”. Kariera zespołu rozpoczęła się w 2006 roku, od spektakularnego zwycięstwa podczas 9. Festiwalu Muzyki Folkowej „Nowa Tradycja”, na którym muzycy otrzymali Grand Prix, Nagrodę Publiczności i Nagrodę Prezydenta Warszawy. Właśnie wtedy krytyka muzyczna uznała zespół za odkrywczy i wytyczający nowe tory w muzyce folkowej. W 2007 roku Kwadrofonik został laureatem prestiżowej Nagrody Specjalnej 3. Konkursu Europejskiej Unii Radiowej (EBU) „Svetozar Stracina” w Bratysławie. Nagroda za nowoczesność, innowacyjność i wierność tradycji przyznana została po raz pierwszy w historii tego konkursu. W tym samym roku kompozycje zespołu zostały zaprezentowane w programie „Late Junction” Radia BBC3.
Serdecznie zapraszamy do obejrzenia fotogalerii z tegorocznej edycji Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Kameralnej „Muzyka na Szczytach” w Zakopanem!
Zapraszamy do obejrzenia galerii z tegorocznej edycji Festiwalu „Muzyki na Szczytach”!
IX Festiwal Muzyki Kameralnej „Muzyka na Szczytach” zbliża się wielkimi krokami! Już teraz zachęcamy do zakupu i rezerwacji biletów.
Czytaj dalej Bilety na IX edycję „Muzyki na Szczytach” już w sprzedaży!
Prezentujemy fotoreportaż ze wszystkich czterech koncertów „Bez zadęcia”, które odbyły się w Kościelisku, Rabie Wyżnej, Białym Dunajcu oraz Bukowinie Tatrzańskiej. Arkadiusz Krupa (obój) i Michał Nagy (gitara) stworzyli swoją muzyką i gawędziarskimi zapowiedziami atmosferę prawdziwego koncertu salonowego, a dysponowali salonami niezwykłymi. Widać to na zdjęciach autorstwa Anny Palider.
Księżniczka Muzalinda i Hrabia Saksofoniusz (Ewa Szawłowska, Monika Polaczek-Przestrzelska, Szymon Nidzworski), zachwyceni atmosferą spotkań z młodocianą widownią Kościeliska i Bukowiny Tatrzańskiej, postanowili pozostać dłużej w małopolskich gminach.
Czytaj dalej Relacja ze spektaklu „Księżniczka Muzalinda i Hrabia Saksofoniusz”
W 108 rocznicę śmierci Mieczysława Karłowicza odbyło się drugie z wydarzeń upamiętniających postać tego wybitnego kompozytora, taternika i fotografa.
W restauracji willa Toscana w Zakopanem miało miejsce spotkanie z udziałem wybitnych osobowości i ekspertów: Jana Krzysztofa (naczelnika TOPR-u), Sylweriusza Kosińskiego (lekarza zajmującego się ratownictwem górskim), Andrzeja Bachledy (narciarza alpejskiego, olimpijczyka) oraz Wojciecha Szatkowskiego (Muzeum Tatrzańskie). Wieczór otworzyli organizatorzy akcji „Pamiętamy o Karłowiczu 2017”: Tomasz Sztencel ze Stowarzyszenia im. M. Karłowicza w Zakopanem oraz Mateusz Mróz ze Skitourowezakopane.pl.
Wojciech Szatkowski z Muzeum Tatrzańskiego swoją ciekawą prezentacją wprowadził nas w górski świat Mieczysława Karłowicza. Podkreślił, że Czytaj dalej Drugi dzień wydarzeń „Pamiętamy o Karłowiczu 2017”
Jesteśmy już po pierwszym dniu wydarzeń upamiętniających 108 rocznicę Mieczysława Karłowicza. Wczoraj tj. 7 lutego 2017 r. grupa skiturowa i piesza wyruszyły rano z Kuźnic, każda inną trasą: grupa skiturowa pod przewodnictwem Zofii Bachledy przez Przełęcz Nosalową i grupa piesza z Joanną Stępińską na czele przez Dolinę Jaworzynki , by spotkać się w samo południe pod Kamieniem Karłowicza i tam oddać mu hołd. W trakcie wycieczki poruszane były tematy bezpieczeństwa w górach szczególnie zimą oraz zagrożenia lawinowego. Przy Kamieniu Karłowicza Zofia Bachleda przybliżyła postać tego wybitnego kompozytora, taternika i fotografa, a także opowiedziała o przebiegu jego ostatniej wędrówki.
Czytaj dalej Fotorelacja z I dnia wydarzeń upamiętniających rocznicę Karłowicza
Zapraszamy do udziału wydarzeniach 7 i 8 lutego organizowanych przez Stowarzyszenie im. Mieczysława Karłowicza w Zakopanem oraz portal Skitourowezakopane.pl w 108 rocznicę śmierci Mieczysława Karłowicza pt. Pamiętamy o Karłowiczu 2017. Szczegółowe informacji odnośnie programu tych dwóch dni znajdą Państwo poniżej, ale zachęcamy też do obejrzenia filmu dokumentującego uczczenie rocznicy śmierci tego wielkiego miłośnika gór, fotografii i muzyki w 2016.
Czytaj dalej Wydarzenia ku pamięci Mieczysława Karłowicza – zapisy już ruszyły!
Stowarzyszenie im. Mieczysława Karłowicza w Zakopanem oraz portal Skitourowezakopane.pl, kontynuując zapoczątkowaną w ubiegłym roku tradycję, organizują w 108 rocznicę śmierci Mieczysława Karłowicza 7 i 8 lutego 2017 cykl wydarzeń mających upamiętnić postać tego wielkiego kompozytora i miłośnika gór – pt. Pamiętamy o Karłowiczu 2017.
7 lutego (wtorek) organizujemy rajd pieszy i skiuturowy pod Kamień Karłowicza , by tam oddać hołd zmarłemu artyście. Podczas wycieczki licencjonowani przewodnicy, prowadzący grupy, będą poruszać tematy bezpieczeństwa w górach. Przy Małym Kościelcu, podobnie jak w zeszłym roku, zorganizujemy mały happening dla uczczenia pamięci Karłowicza.
Natomiast 8 lutego, w środę, w restauracji Villa Toscana (ul. H. Sienkiewicza 10) o godz. 18:00 odbędzie się spotkanie podczas którego postać Karłowicza będzie punktem wyjścia do dyskusji nt. turystyki górskiej, bezpieczeństwa w górach oraz hipotermii z udziałem następujących osób: Zofii Bachledy, Jana Krzysztofa, Sylweriusza Kosińskiego, Andrzeja Bachledy oraz Wojciecha Szatkowskiego.
Czytaj dalej PAMIĘTAMY O KARŁOWICZU 2017 – cykl wydarzeń już 7 i 8 lutego!
W najnowszym wydaniu miesięcznika „Muzyka 21” pojawił się artykuł Lesława Czaplińskiego podsumowujący tygodniowy Międzynarodowy Festiwal Muzyki Kameralnej „Muzyka na Szczytach”.
Zachęcamy do lektury. Materiał jest dostępny do pobrania tutaj: tygodnik-podhalanski-15-09-2016_1-czesc
„Na tegorocznym festiwalu współczesność przeglądała się w lustrze baroku (…)”
Z kolejnych recenzji tegorocznej Muzyki na Szczytach, tym razem w najnowszym numerze czasopisma Ruch Muzyczny artykuł autorstwa Moniki Partyk o na pozór dość enigmatycznym tytule „Zakopiańskie dziury w płocie”. Polecamy!
I tak oto dotarliśmy do końca naszego Festiwalu. Podczas ostatniego Klubu Rozmów na Szczytach, w Domu pod Jedlami gościliśmy członków kwartetu Royal String Quartet: Izabellę Szałaj-Zimak, Elwirę Przybyłowską, Michała Pepola i Marka Czecha, których w tym roku można spokojnie określić mianem zespołu rezydenta VIII Festiwalu Muzyka na Szczytach.
Przypomnijmy, że jako kwartet wystąpili na koncercie inauguracyjnym Festiwalu, następnie dwójka z nich: Michał Pepol i Izabella Szałaj-Zimak wspólnie z Shirley Brill i Jonathanem Anerem zagrali podczas piątkowego koncertu i ponownie jako Royal String Quartet mogliśmy ich usłyszeć na zakończenie tygodnia z Muzyką na Szczytach. Ponadto Elwira Przybyłowska prowadziła kursy mistrzowskie w klasie skrzypiec.
Spotkanie w Klubie Rozmów tradycyjnie było niezwykle interesujące. Prowadzący Piotr Matwiejczuk pytał naszych gości o wrażenia z tygodnia festiwalowego, ale także o repertuar po jaki sięgają w swojej twórczości, o rodzaj muzyki jakiej słuchają i czy słuchając muzyki np. na koncertach skrupulatnie ją analizują? Spora część dyskusji została poświęcona projektom, które zespół bardzo chętnie realizuje, udowadniając, że przekraczanie granic gatunku i przełamywanie konwencji może być niezwykle inspirujące i poszerzające horyzonty muzyczne. Przytoczyć tutaj można współpracę z Kayah, Stanisławą Celińską, Kapelą ze Wsi Warszawa i wiele innych.
Podczas wieczornego koncertu finałowego królowała fuga, którą usłyszeliśmy w kompozycji samego mistrza tej formy muzycznej Johanna Sebastiana Bacha i w jej najdoskonalszej wydaniu Kunst der Fuge. Środkową część koncertu wypełnił niezwykle przejmujący VII Kwartet smyczkowy fis-moll Dymitra Szostakowicza, który kompozytor zadedykował swojej zmarłej po ciężkiej chorobie żonie. Na koniec zakopiańska publiczność usłyszała niezwykle wizjonerską w swojej istocie Wielką fugę B-dur Ludwiga van Beethovena, napisaną przez kompozytora w momencie, gdy był już zupełnie głuchy.
Tydzień Festiwalowy minął niezwykle szybko, ale mamy nadzieję, że podobnie jak dla nas, również i dla Państwa obfitował w niezwykłe przeżycia muzyczne.
Do zobaczenia za rok!
Czytaj dalej Ostatnia stacja naszego Festiwalu – relacja z dnia finałowego
Piątkowy koncert w Kościele św. Krzyża poruszył chyba wszystkich. Niezwykle przejmujący „Kwartet na Koniec Czasu” w wirtuozowskim wykonaniu Shirley Brill (klarnet), Jonathana Anera (fortepian), Michała Pepola (wiolonczela) oraz Izabeli Szałaj-Zimak (skrzypce) na długo zostanie w naszej pamięci. Oliver Messiaen, tworząc ten utwór w obozie jenieckim w Goerlitz, powiedział: „Skomponowałem ten utwór, by uwolnić się od wojny, obozu, głodu oraz od samego siebie”. Podczas południowego Klubu Rozmów na Szczytach dr Jerzy Stankiewicz w swoim wykładzie oraz prezentowanym filmie „Urok niemożliwości” przybliżył nam twórczość tego francuskiego kompozytora i okoliczności powstania utworu.
I w ten oto sposób dobrnęliśmy do finału VIII Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Kameralnej „Muzyka na Szczytach”. Koncert finałowy będzie nie lada ucztą dla miłośników kwartetów smyczkowych. Wystąpią Royal String Quartet. Usłyszymy reprezentatywny wybór z Kunst der Fuge Jana Sebastiana Bacha, kwartet fis-moll Dymitra Szostakowicza oraz słynną Große Fuge op. 133 Ludwiga van Beethovena. Niechaj fuga, szczytowe osiągnięcie w zakresie form muzycznych, będzie zwieńczeniem święta muzyki pod tatrzańskimi szczytami.
Serdecznie zapraszamy o 19:30 do Kościoła św. Krzyża.
Czwartkowy koncert odbył się w wyjątkowym miejscu, w Kościółku na Pęksowym Brzyzku. Miejsce o tyle znaczące dla Stowarzyszenia i Festiwalu, ponieważ na pobliskim jego cmentarzu został upamiętniony patron Mieczysław Karłowicz.
Zestawienie ciepłego, drewnianego wnętrza kościoła wpisywało się idealnie w kameralny repertuar tego koncertu. W pierwszej odnośnie mogliśmy usłyszeć żeńskie trio w składzie: Magdalena Di Blasi – flet, Joanna Konarzewska – skrzypce, Paulina Tkaczyk – klawesyn, które zaprezentowało wiele możliwości tak małego składu, grając utwory z XVIII wieku i te współczesne, nadając im za każdym razem indywidualny rys. W drugiej części koncertu mieliśmy przyjemność wysłuchać wirtuozowskiej gry męskiego duet: oboisty Arkadiusza Krupy i gitarzysty Michała Nagy, którzy zostali bardzo serdecznie przyjęci przez zakopiańską publiczność. Zaprezentowali oni znane utwory, ale w nietypowych aranżacjach na obój i gitarę oraz kompozycje rzadziej prezentowane melomanom, dlatego też nic dziwnego, że na bis artyści wybrali utwór w klimacie brazylijskim.
Czytaj dalej Tuż przed finałem Festiwalu. Powrót do Oliviera Messiaena
Wczorajszy wernisaż wystawy TWÓRCY PODHALA w Centrum Tradycji i Turystyki w Kościelisku przyciągnął bardzo wiele osób, nic dziwnego, bo było niezwykle miło i rodzinnie. Przygrywała nam kapela z Kościeliska. Na wernisażu obecni byli twórcy, których prace mogliśmy podziwiać, ich rodziny, a także wójtowie gminy Kościelisko i Poronin. Jeszcze raz serdecznie dziękujemy Gminny Ośrodek Kultury Regionalnej Kościelisko za współorganizację tego wyjątkowego wydarzenia. Przypominamy, że wystawę można oglądać do 7 października w godz. 10:00-16:00
Wernisaż wystawy prac Beaty Zalot pt. NIEDOSKOŃCZONOŚĆ Beaty Zalot w obiektywie Anny Palider. Wystawa zgromadziła dużą rzeszę przyjaciół artystki, ale także festiwalową publiczność. Podczas wernisażu Anna Kokolus ze Stowarzyszenia im. Mieczysława Karłowicza rozmawiała z autorką o jej najnowszej powieści pt. Opowieści niedoskończone. Jedno z opowiadań pt. Anioł odczytała dla nas Katarzyna Pietrzyk, aktorka Teatru Witkacego. Ponadto bohaterka wieczoru opowiadała co jest jej inspiracją w tworzeniu pasteli, jakie miejsca przedstawiają i co robi w bezsenne noce.
Przypominamy, że wystawę można oglądać na STRH Cafe&Gallery przez cały okres trwania Festiwalu a nawet i dłużej, bo do końca września!
Czytaj dalej Fotorelacja z wernisażu Beaty Zalot – Niedoskończoność
Środowy koncert odsłonił kolejne międzynarodowe oblicze Festiwalu Muzyka na Szczytach, a to za sprawą wykonywanych kompozycji węgierskich, amerykańskich, polskich i tureckich.
Festiwalowa publiczność miała unikalną okazję posłuchać gry kwintetu dętego – LutosAir Quintet. Unikalną z tego względu, że koncerty kwintetów dętych, których jest w Polsce tylko kilka, należą do rzadkości. Dodając do tego fakt, że muzyka na zespoły instrumentów dętych nie należy bezpośrednio do tradycji podhalańskiego muzykowania, to koncert ten był z pewnością egzotycznym akcentem tegorocznego Festiwalu.
Czytaj dalej Półmetek Festiwalu już za nami a co nas czeka dzisiaj?
Trzeci dzień Festiwalu (poniedziałek, 5 września) rozpoczęliśmy Klubem Rozmów na Szczytach w Domu pod Jedlami. Deszczowa pogoda nie zniechęciła zainteresowanych spotkaniem z sopranistką Olgą Pasiecznik, organistą Arkadiuszem Bialicem oraz przedstawicielami {oh!} Orkiestry Historycznej: koncertmistrzynią Martyną Pastuszką oraz menadżerem zespołu Arturem Malke. Marcin Majchrowski z Programu Drugiego Polskiego Radia rozmawiał z naszymi artystami m.in. o różnicach w wykonywaniu muzyki dzisiaj a 100-200 lat temu. Szczególnie interesujący był temat innych środków wyrazu używanych przez dzisiejszych artystów, by przykuć uwagę publiczności, która w obecnych realiach poszukuje coraz to mocniejszych przeżyć. To samo dotyczy dostosowania i strojenia instrumentów dawnych do wymagań ucha współczesnego słuchacza, a także przestrzeni, w których odbywają się koncerty.
Wieczorny koncert spotkał się z ogromnym zainteresowaniem. Kościół św. Krzyża był wypełniony po brzegi. Wśród publiczności znalazła się również liczna grupa z Australii. Muzyka dawna, która po raz pierwszy zagościła na Festiwalu, została przyjęta gromkimi brawami. Występ otworzyła {oh!} Orkiestra Historyczna wykonaniem III Suity orkiestrowej J.S. Bacha. W kolejnych kompozycjach G.F. Händla i G.B. Pergolesiego dołączyła do nich Olga Pasiecznik, której ekspresyjne interpretacje dzieł mistrzów baroku wywołały tak gorący aplauz publiczności, że artyści bisowali aż trzykrotnie.
Podczas drugiego dnia Festiwalu „Muzyka na Szczytach” publiczność miała przyjemność wysłuchać niezwykłego recitalu. Koncert ten był wyjątkowy z wielu powodów. Po raz pierwszy w ośmioletniej historii Festiwalu w programie pojawił się recital organowy. Koncert odbył się wyjątkowo w kościele na Olczy, z którego rozpościerał się przepiękny widok na Giewont o zachodzie słońca, co dodatkowo wprowadzało w kontemplacyjny nastrój wieczoru.
Kolejnym atutem były telebimy rozstawione pod ołtarzem, dzięki którym publiczność miała okazję obserwować pracę artysty i registratora. Specjalnie podświetlone witraże dopełniały medytacyjnego nastroju wykonywanych utworów francuskich kompozytorów. Wysłuchaliśmy Preludium, fugę i wariacje h-moll Césara Francka, jednego z najwybitniejszych XIX-wiecznych kompozytorów, a także monumentalne Narodzenie Pańskie jego wielkiego następcy, Oliviera Messiaena.
Czytaj dalej Recital organowy za nami, a dzisiaj Olga Pasiecznik i {oh!} Orkiestra Historyczna
Jesteśmy już po koncercie inauguracyjnym VIII Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Kameralnej Muzyka na Szczytach. Festiwal uroczyście otworzyli prezes Stowarzyszenia im. M. Karłowicza Danuta Sztencel oraz dyrektor artystyczny Festiwalu Paweł Mykietyn.
Zgromadzona w Kościele św. Krzyża publiczność miała okazję wysłuchać dwóch różnych biegunów muzycznej stylistyki. Koncert otworzył Kwintet fortepianowy Mieczysława Wajnberga w wykonaniu pianisty Mischy Kozłowskiego i Royal String Quartet. Podczas wysłuchania pięcioczęściowego utworu ukazującego szerokie spectrum możliwości brzmieniowe kwintetu XX- wiecznego, publiczność została przeniesiona w nastrój melancholii, nostalgii i tajemniczości.
W drugiej części wieczoru mogliśmy ponownie usłyszeć Mischę Kozłowskiego, który wraz ze swoim bratem, Karolem wykonał cykl szesnastu pieśni Roberta Schumanna Dichterliebe (Miłość poety). Niezwykle ekspresyjna i sugestywna interpretacja tekstów Heinricha Heinego przez Karola Kozłowskiego wzbudziła w pełni zasłużony aplauz zakopiańskiej publiczności i była ukoronowaniem inauguracji Festiwalu.
Dzisiaj festiwal przenosi się do Kościoła na Olczy (Kościół Najświętszej Maryi Panny Niepokalanej Objawiającej Cudowny Medalik, ul. Piszczory 13). O godzinie 20:00 (po mszy) zapraszamy Państwa na recital organowy Arkadiusza Bialica, jednego z czołowych polskich organistów, laureata Międzynarodowego Konkursu Organowego Grand Prix du Chartres we Francji. W jego wykonaniu usłyszymy dwie kompozycje francuskich twórców: niezwykle liryczne i wirtuozowskie Preludium, fugę i wariacje Césara Francka oraz uważane za jeden z najpiękniejszych utworów sakralnych Narodzenie Pańskie Oliviera Messiaena.
Tuż przed inauguracją Festiwalu, w piątek 2 września, w STRH Cafe&Gallery (Krupówki 4a) o godzinie 18:00 zapraszamy na wernisaż prac dziennikarki, poetki, pisarki i malarki Beaty Zalot. Zobaczymy jej pastele i ceramikę, a także poznamy najnowszą książkę, zbiór niezwykłych opowiadań zatytułowany Opowieści niedoskończone. Fragmenty książki przeczyta dla Państwa aktorka Teatru Witkacego Katarzyna Pietrzyk.
Stowarzyszenie im. Mieczysława Karłowicza w Zakopanem oraz Gminny Ośrodek Kultury Regionalnej w Kościelisku zapraszają do udziału w wernisażu Twórcy Podhala, który odbędzie się 6 września (wtorek), o godzinie 17:30 w Centrum Tradycji i Turystyki w Kościelisku, ul. Nędzy Kubińca 136.
Na wystawie Twórcy Podhala zaprezentowany zostanie dorobek artystyczny wybranych twórców z każdej gminy powiatu tatrzańskiego: Andrzeja Bukowskiego „Palorza” z Kościeliska (rzeźba w drewnie, polichromia, malarstwo), Agnieszki Górkiewicz z Bukowiny Tatrzańskiej (malarstwo na szkle), Henryka Trebuni-Tutki (rzeźba w szkle), Stanisława Łukaszczyka „Cibiorza” z Białego Dunajca (wyroby ze skóry, torby, kierpce, pasy) i Juliana Klamerusa z Zakopanego (malarstwo, grafika, rysunek).
Czytaj dalej TWÓRCY PODHALA – wyjątkowa wystawa łącząca powiat tatarzański
Wczorajszy koncert zespołów Trebunie-Tutki oraz Cracow Clarinet Quartet w NInA w Warszawie w obiektywie Tomasza Budzyńskiego. Nowy projekt obu zespołów: mariaż muzyki podhalańskiej z kameralistyką przyciągnął tylu słuchaczy, że nie wystarczyło dostawianie krzeseł, trzeba było ratować się miejscem na podłodze. Warszawska publiczność przyjęła koncert bardzo entuzjastycznie, za co serdecznie dziękujemy. Całość była nagrywana przez Narodowy Instytut Audiowizualny, dlatego też ci z Państwa, którzy nie mieli go szansy być wczoraj z nami, będą mieli okazję wkrótce go zobaczyć.
Czytaj dalej Koncert Trebunie Tutki i Cracow Calrinet Quartet w obiektywie
Za tydzień, w piątek 2 września o godz. 14:00 w kawiarni muzycznej „Kurant” w Krakowie (Rynek 36) odbędzie się już druga konferencja prasowa poświęcona VIII Międzynarodowemu Festiwalowi Muzyki Kameralnej „Muzyka na Szczytach”. Pierwsza przypomnijmy, miała miejsce w warszawskim PAP-ie, 28 czerwca br.
Konferencja odbędzie się z udziałem następujących gości:
Paweł Mykietyn – Dyrektor Artystyczny Festiwalu
Karol Kozłowski – tenor
Mischa Kozłowski – pianista
Danuta Sztencel – Prezes Zarządu Stowarzyszenia im. M. Karłowicza
Jakub Sztencel – Rada Programowa Festiwalu
Przedstawiciele władz Miasta Zakopane
Zapraszamy na wyjątkowy koncert zespołów Trebunie Tutki oraz Cracow Clarinet Quartet, który będzie swoistym mariażem kameralistyki z muzyką podhalańską. 29 sierpnia (poniedziałek), Narodowy Instytut Audiowizualny w Warszawie, godz. 20:00, ul. Wałbrzyska 3/5, sala Ziemia Obiecana (I piętro).
Folklor od zawsze fascynował twórców o miejskim rodowodzie, a szczególnie kompozytorów. Inspirując się tą muzyką, tworzyli arcydzieła, których blask docierał daleko poza granice kraju. Stylizując motywy na ludowe lub wprowadzając do swoich kompozycji cytaty z prastarych melodii, tworzyli nową, oryginalną muzykę. Czy uda się ten proces odwrócić? Niejako postawić na głowie? Wprowadzić elementy kameralistyki do muzyki podhalańskiej? Połączyć monolityczne brzmienie kwartetu ze skrzącym się feerią barw zespołem góralskim?
Organizatorzy VIII Festiwalu „Muzyka na Szczytach” zapraszają na specjalny koncert w wykonaniu zespołów Trebunie-Tutki oraz Cracow Clarinet Quartet.
Czytaj dalej Koncert Trebunie-Tutki oraz Cracow Clarinet Quartet – zaproszenie wysyłane z Warszawy
Zachęcamy do oglądania wystawy plenerowej prezentującej nowopowstałe sale koncertowe w Polsce pt. PRZESTRZENIE KULTURY– tu już brzmi muzyka…, która jest dostępna do 30.09.2016 na parkanie Szpitala Ortopedyczno – Rehabilitacyjnego w Zakopanem, ul. Oswalda Balzera 15. Prezentujemy Państwu zdjęcia tej wystawy wykonane przez Annę Palider.
Czytaj dalej Wystawa plenerowa „Przestrzenie kultury- tu już brzmi muzyka