Wydarzenia towarzyszące

WYDARZENIA AKTUALNE

Niedoskończoność

obrazek-22Wystawa pasteli, ceramiki oraz spotkanie autorskie z Beatą Zalot
Wernisaż: 2 września (piątek), godz. 18:00
STRH Cafe&Gallery, ul. Krupówki 4A
wystawa dostępna do 15 września 2016

Pastele są dla Beaty Zalot swoistym dziennikiem jej wędrówek. Tych najbliższych po okolicznych podwórkach, pobliskich łąkach, leśnych kryjówkach. Po zaułkach ulubionych podhalańskich wiosek, miasteczkach na Słowacji, po zakamarkach Krakowa, Lublina, Lwowa czy Wilna. To także ślady jej dalszych egzotycznych podróży – do Azejberdżanu, Laosu, Tajlandii, Wenezueli, Indii, Nepalu, Indonezji, Libanu, Birmy czy Australii. Na wystawie zobaczymy głównie najnowsze prace, namalowane w ciągu ostatnich 2 lat.

Podczas spotkania zostanie zaprezentowana najnowsza książka Beaty Zalot „Opowieści niedoskończone”. To zbiór jedenastu krótkich opowiadań – niepokojących, tajemniczych, nieco mrocznych. Choć w prawie każdym z tekstów pojawia się kobieta, tak naprawdę bohaterem tych opowieści jest natura – piękna i uwodzicielska, ale i groźna. Zwykły karaluch staje się prawie małym bóstwem, a jego śmierć mocno porusza.  Drzewo umiera z rozpaczy, a „ból kamienia jest tysiąc razy większy od bólu człowieka, a nawet bólu kota„. Najsłabszym ogniwem w tym świecie, najbardziej niedoskonałym, jest człowiek. Każda z mikropowieści została zilustrowana przez krakowskiego artystę – Szymona Kruczka. „Opowieści niedoskończone” znalazły się w pierwszej trójce VII Ogólnopolskiego Konkursu na Autorską Książkę Literacką w Świdnicy.

Beata Zalot – z zawodu i pasji dziennikarka, redaktor naczelna Tygodnika Podhalańskiego. Dla równowagi psychicznej pisze wiersze i opowiadania, w bezsenne noce zajmuje się malowaniem i ceramiką. Pieniądze trwoni głównie na podróże. Za każdym razem jednak z radością wraca do rodzinnego Gronkowa na Podhalu. Jej środkiem świata jest oddalona dwa kilometry od domu magiczna Cisowa Skała.Jest rodowitą góralką (po mamie pół – Gąsienica). Zamiast owiec hoduje koty. Autorka tomików poezji: „Przesyłki ciszy”, „Pomiędzy”, „Szepty”, „Anioł w ogrodzie” a także zbiorów opowiadań: „Ozwa” i „Opowieści niedoskończone”. Strona autorska: www.pastele.pl

 

Przestrzenie kultury – tu już brzmi muzyka…

plansza_wystawa_B225 czerwca – 30 września 2016
Uniwersytecki Szpital Ortopedyczno-Rehabilitacyjny, ul. Oswalda Balzera 15

Wystawa plenerowa prezentuje nowopowstałe sale koncertowe w Polsce.

„Świątynie muzyki to patetyczne określenie sal koncertowych, które staje się adekwatnym, gdy z dreszczem emocji przekraczamy ich progi, gdy chwila rozpoczęcia koncertu jest tuż tuż, a świadomość, że w którymś z ukrytych gdzieś głęboko w budynku pomieszczeń, oczekują na swój występ artyści, porusza naszą wrażliwość.

Prawie 8000 osób dziennie słucha muzyki w tych eleganckich i akustycznie doskonałych warunkach ośmiu sal koncertowych, powstałych w Polsce w latach 2011-2016. Ich oblicza, w niebywałym skrócie, ukazuje nasza wystawa. Nie ma w tym przesady, ale zarówno w miastach dużych, pretendujących do bycia stolicami europejskiej kultury, w miastach średnich, których włodarze uwierzyli w moc muzyki, jak i w szczerym polu, gdzie profesor Krzysztof Penderecki postanowił wybudować Europejskie Centrum Muzyki w Lusławicach, trudno jest znaleźć podczas koncertu wolne miejsca”.

Wernisaż wystawy odbył się 25.06.2016 r. w kawiarni zakopiańskiej STRH Cafe&Gallery, z udziałem gościa specjalnego architekta i urbanisty Tomasza Koniora (autora projektu NOSPR-u w Katowicach).

Sale koncertowe prezentowane na wystawie w kolejności powstania:
Centrum Edukacji Artystycznej, Filharmonia Gorzowska – 2011 rok
Filharmonia Świętokrzyska im. Oskara Kolberga w Kielcach – 2012 rok
Opera i Filharmonia Podlaska Europejskie Centrum Sztuki w Białymstoku – 2012 rok
Europejskie Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego w Lusławicach – 2013 rok
Filharmonia im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie – 2014 rok
Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach – 2014 rok
Narodowe Forum Muzyki we Wrocławiu – 2015 rok
Centrum Spotkania Kultur w Lublinie – 2016 rok

Twórcy Podhala

plakat_tworcy-podhala_3wernisaż 6 września, godz. 17:30
Centrum Tradycji i Turystyki w Kościelisku
ul. Nędzy Kubińca 136
6 września – 7 października 2016

Na wystawie Twórcy Podhala zaprezentowany zostanie dorobek artystyczny wybranych artystów z każdej gminy powiatu tatrzańskiego. Pomysł wystawy zrodził się w trakcie trwania projektu „Obywatelskie kształtowanie polityki kulturalnej Podhala” i jest realizacją koncepcji promowania lokalnej kultury, o których często dyskutowano podczas spotkań odbywających się w ramach projektu. Oto twórcy, których prace będzie można obejrzeć na wystawie:

Kościelisko Andrzej Bukowski „Palorz” – rzeźba w drewnie, polichromia, malarstwo

BukowinaTatrzańska Agnieszka Górkiewicz – malarstwo na szkle

Poronin Henryk Trebunia-Tutka – rzeźba w szkle

Biały Dunajec Stanisław Łukaszczyk „Cibiorz” – wyroby ze skóry: torby, kierpce, pasy

Zakopane Julian Klamerus – malarstwo, grafika, rysunek

 […] Zanim Liszt i Chopin zachwycili paryskie salony, wygrywając etiudy na fortepianie, ktoś zagrał melodię na prostych gęślach. Najpierw była Matka Boska namalowana na prostej desce, a dopiero później Madonna Sykstyńska stworzona przez Rafaela.

Najpiękniejsze jest to, że te dwa światy nadal istnieją obok siebie. Codziennie powstają nowe dzieła, zawsze gdzieś „w natarciu” jest jakaś awangarda, nadchodzi jakiś przełom i następuje łamanie schematów, a obok trwa i kwitnie sztuka określana potocznie jako tradycyjna lub wręcz ludowa. Prosta i konserwatywna, lecz także szczera i spontaniczna. To, co te dwa światy łączy, to powód, dla którego istnieją, dla którego istnieje sztuka w ogóle  –  elementarna potrzeba wyrażania emocji i opisywania świata […]. Mariusz Koperski

WYDARZENIA ARCHIWALNE

 

PIOTR FUDAKOWSKI „TAJEMNICZY SOJUSZNIK”

0439281Polska premiera filmu
20.09.2015 (niedziela), godz.19:00
Kino „Sokół”, ul. Orkana 2, Zakopane

Tajemniczy Sojusznik to pełna zwrotów akcji, współczesna historia, opowiedziana z epickim rozmachem oraz poczuciem humoru. Głównym wątkiem jest prowadząca przez wzburzone wody i meandry relacji międzyludzkich podróż młodego mężczyzny ku dojrzałości. W głównej roli występuje Jack Laskey (Sherlock Holmes: Gra Cieni ), jako Konrad marynarz floty handlowej, który przybył z Europy do Chin w poszukiwaniu przygody i fortuny. Chińska aktorka i gwiazda telewizyjna Zhu Zhu (Atlas Chmur) gra tajemniczą Li, którą ratuje Konrad.

Łącząc niepewność i erotyzm, Tajemniczy Sojusznik jest współczesną historią fabularną o związkach między ludźmi na morzu, zainspirowaną nowelą Josepha Conrada o tym samym tytule, jak również podróżami i przygodami polskiego autora. Scenarzysta i reżyser, Piotr Fudakowski, spędził sześć lat tworząc scenariusz do Tajemniczego Sojusznika. Dodając elementy nowoczesności Fudakowski wykreował pasjonujący film zachowując ducha conradowskiego dzieła, korespondującego z dzisiejszą kinematografią i realiami.

PIOTR FUDAKOWSKI – Reżyser/Scenarzysta/Producent

Tajemniczy Sojusznik jest pierwszym filmem wyreżyserowanym przez Piotra Fudakowskiego, który jest również autorem scenariusza. Piotr zaczął pisać scenariusze w 1994 roku. Wspólnie z żoną Henriettą, wyprodukował wiele filmów fabularnych, w tym obraz Tsotsi (2005), nagrodzony Oscarem za Najlepszy Film Nieanglojęzyczny. Piotr Fudakowski ukończył Ekonomię na Uniwersytecie Cambridge, gdzie pełnił również prestiżową funkcję Przewodniczącego Union Society. Jako producent wykonawczy, miał swój udział przy powstaniu takich filmów, jak: Ostatni wrzesień (1999) z Maggie Smith, Fioną Shaw i Michaelem Gambonem, Bugs 3D w IMAX (2003) z narracją Judi Dench, W moim kraju (2004) z Juliette Binoche i Samuelem L. Jacksonem, Wszystko zostaje w rodzinie (2005) z Rowanem Atkinsonem, Kristin Scott Thomas i Maggie Smith, Piccadilly Jim (2005) z Brendą Blethyn, Tomem Wilkinsonem i Samem Rockwellem, Histeria (2011) z Maggie Gyllenhall, Jonathanem Pryce’em i Rupertem Everettem. Obecnie pracuje nad kolejnym filmem pt. Coram’s Children.

EWA FORTUNA „ZAPISANE W CZASIE”

Wystawa tkaobraz4nin i kolaży
Wernisaż 11.09.2015 (piątek), godz. 19:00
Dom pod Jedlami, ul. Droga na Koziniec 1, Zakopane

Tematem kolaży są postacie wybitnych osób, który przebywały i tworzyły pod Giewontem m.in. Karol Szymanowski, Mieczysław Karłowicz, Władysław hrabia Zamoyski, Stanisław Witkiewicz, Tadeusz Brzozowski. W kolażach zastosowana została technika połączenia malarstwa, różnych włókien z naturalnymi motywami roślinnymi. Na tkaninach krajobraz staje się formą, bardzo często niemal abstrakcyjną. Czasem pretekstem jego wyrażenia jest perspektywa, czasem jakaś roślina z jej niebywałą fakturą, wreszcie jakiś szczegół, który zapisał się w pamięci artystki.

EWA FORTUNA – urodzona w Zakopanem. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie.
Dyplom w 1970r. Zajmuje się tkaniną artystyczną, malowaniem pastelem, tworzy kolaże. Jej twórczość jest wyrazem postrzegania natury i otaczającego świata. W pracach widać fascynację materiałem, fakturą – jej rytmem, kolorytem, przestrzenią.
Udział w ponad 100 wystawach zbiorowych i indywidualnych. Wyróżniona Nagrodą Burmistrza Miasta Zakopane 2011, a także nagrodą roku ZPAP – statuetką „Halna 2011”.

BARTEK BARCZYK

30 kwietnia – 30 września 2barczyk015
Kilar
Uniwersytecki Szpital Ortopedyczno-Rehabilitacyjny, ul. Oswalda Balzera 15

Fotografie Bartka Barczyka tworzące wystawę zatytułowaną „Kilar” powstały w roku 2012, jako dowód zaufania i uznania kompozytora, dla osoby artysty. Jako jedyny fotograf, w przeciągu kilku ostatnich lat, został zaproszony przez Wojciecha Kilara na sesję zdjęć do jego prywatnego domu. Dla fotografa była to próba opowieści o ostatnich latach życia Mistrza. Celem nie były zdjęcia, raczej spotkanie z człowiekiem. Dlatego efektem pracy stało się uwidocznienie fragmentów myśli zamkniętych w odcieniach szarości.

Bartek Barczyk- to utytułowany i nagradzany fotograf, przez 12 lat związany jako fotoreporter z Gazetą Wyborczą. Obecnie jest oficjalnym fotografem Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach. Portretował m.in. takie osoby jak: Wojciech Kilar, Krzysztof Penederecki, Soyoung Yoon, Aleksander Liebreich, Agata Szymczewska czy prawnuczka Wagnera – Daphne Wagner.

Wernisaż wystawy miał miejsce 9 maja 2015r. w Willi Kmicic, ul. Staszica 11a, Zakopane.

WIDOWISKO MUZYCZNE “HARNASIE”

4 sierpnia 2012harnasie
Plac pod Wielką Krokwią, Zakopane

„Harnasie” to widowisko, które przy zachowaniu poszanowania dla tradycji jest jednocześnie doskonałą ilustracją współczesnych tendencji i poszukiwań twórczych. Reżyserka i choreografka spektaklu Kaya Kołodziejczyk połączyła tu fragmenty dwóch wielkich dzieł muzyki klasycznej („Krzesanego” Wojciecha Kilara i „Harnasi” Karola Szymanowskiego), które inspirują do refleksji nad tradycją, folklorem i możliwościami ich nowego odczytania. I tak inspirowany historią tańców góralskich, niezwykle dynamiczny „Krzesany” Kilara działa tu jako impuls do pobudzenia entuzjazmu i emocji odbiorcy. Uznane zaś najznakomitszym dziełem symfoniki baletowej i czerpiące z unikatowych źródeł melodyki Podhala „Harnasie” Szymanowskiego stają się pretekstem do przypomnienia góralskich obrzędów czy ludowych opowieści o czynach tatrzańskich zbójników. W oparciu o pierwszy szkic partytury i oryginalne libretto Szymanowskiego Kaya Kołodziejczyk stworzyła spektakl czerpiący z autentycznego folkloru, również tego najbardziej współczesnego. Do projektu zaprosiła więc prezentujących różne estetyki i style tancerzy z całej Polski. Dodatkowym atutem widowiska jest biorąca w nim udział kapela góralska Trebunie –Tutki, wykonująca tradycyjną muzykę Podhala i założona przez rdzennych artystów tego regionu Polski.

Niewątpliwą siłą „Harnasi” są wspaniałe kompozycje Szymanowskiego i Kilara, oryginalne brzmienie kapeli góralskiej oraz dynamiczny i pełen emocji tańcem. Tak pięknego i barwnego połączenia klasycznej muzyki ze sztuką współczesną, elementów tradycji z nowoczesnością europejska publiczność jeszcze nie widziała. Plenerowa premiera widowiska „Harnasie” odbyła się 4 sierpnia pod Wielką Krokwią w Zakopanem i zapowiadała IV Międzynarodowy Festiwal Muzyki Kameralnej „Muzyka na Szczytach”. „Harnasie” zdobyli tak duży rozgłos, że teraz, być może, zostaną zaprezentowani podczas Dni Małopolski w Brukseli!

MAGDA HUECKEL

10 czerwca – 30 wrześnhueckelia 2014
Przed / Po
Uniwersytecki Szpital Ortopedyczno-Rehabilitacyjny, ul. Oswalda Balzera 15

Cykl fotografii artystów jest autorską dokumentacją jubileuszowej 5. edycji Festiwalu „Muzyka na Szczytach” w 2013 roku. Ideą wystawy było uwiecznienie na fotografii emocji, jakie wiążą się z występowaniem przed publicznością. Każdy z artystów został poproszony o pozowanie tuż przed wejściem na scenę i zaraz po zejściu z niej. Powstała seria dyptyków prezentujących rozmaite, niekiedy zaskakujące, reakcje artystów. Artystka wizualna, fotografka teatralna, scenografka, podróżniczka. Absolwentka Wydziału Malarstwa i Grafiki gdańskiej ASP. Studiowała w Vysoká škola výtvarných umení w Bratysławie (Słowacja) oraz Schule für Gestaltung w St. Gallen (Szwajcaria). W 2001 roku była stypendystką miasta Sopot.

W 2002 roku założyła duet fotograficzny hueckelserafin (wraz z Agatą Serafin), który w 2004 otrzymał Nagrodę Prezydenta Miasta Sopotu „Sopocka Muza dla Młodych Twórców”. W 2009 otrzymała stypendium ministra kultury i dziedzictwa narodowego. Od 2002 współpracuje z Tomaszem Śliwińskim w zakresie fotografii oraz realizacji filmów. W 2013 roku film Nasza klątwa otrzymał nominację do nagrody Pardi di Domani na festiwalu w Locarno, wyróżnienie na festiwalu T-Mobile Nowe Horyzonty 2013, pierwsze miejsce na festiwalu filmów krótkometrażowych Eureka oraz nominację do nagrody Silver Eye Award w Jihlavie (Czechy), z kolei debiut filmowy Klątwa został wyróżniony na festiwalu EtiudaAnima w Krakowie. W 2013 wydała album fotograficzny Anima. Współpracuje z Nowym Teatrem Krzysztofa Warlikowskiego, jest związana z Galerią Piekary (Poznań), galerią Wanted Paris (Francja), Agencją Millennium (Wielka Brytania) oraz kilkunastoma teatrami w Polsce. Brała udział w kilkudziesięciu wystawach indywidualnych i zbiorowych na całym świecie.

SŁAWEK GRUCA

5 – 30 września 2014gruca
Pastele
Wernisaż wystawy 5 września, godz. 17.00
Kawiarnia im. Heleny Modrzejewskiej, Hotel Morskie Oko, ul. Krupówki 30
Oprawa muzyczna: Cracow Clarinet Quartet

Prace Sławka Grucy skłaniają do refleksji na temat tego, kim jest człowiek i jego świat. Opowieści przedstawione na obrazach, utrzymanych w melancholijnym i surrealistycznym klimacie, wydają się uniwersalne. Smutek, śmieszność, lęk, miłość i rozdarcie – wszystko idealnie sprzężone, zgrane w jedną opowieść. Łączenie różnych, często skrajnych nastrojów jest specjalnością artysty. Prace Grucy zachęcają widzów do odkrywania własnego świata w świecie przedstawionym na obrazach.

Artysta, fotografik, grafik komputerowy. Ukończył Wydział Grafiki w Wyższej Szkole Pedagogicznej w Częstochowie, dyplom z wyróżnieniem uzyskał w pracowni grafiki warsztatowej. W początkowym okresie twórczości pracował głównie tuszem, jednak od dłuższego czasu specjalizuje się w technice pasteli olejnych, która wyewoluowała w technikę własną. Artysta prezentuje swe prace w kilku galeriach w kraju i za granicą, jak również w swojej galerii autorskiej. Jest laureatem wielu konkursów plastycznych, m.in. Satyrykonu w Legnicy. Projektuje również okładki książek, plakaty i scenografie teatralne. Stale współpracuje m.in. z teatrem Fronteras Inútiles w Montevideo w Urugwaju, Teatrem im. Adama Mickiewicza w Częstochowie, wydawnictwem Muza SA. Tureckie wydawnictwo Aylak Adam wydało już kilkanaście książek z okładkami Grucy. Prace Sławka Grucy znajdują w kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą, a artysta chętnie wspiera różnego rodzaju aukcje charytatywne.

MAGDALENA GĄDEK-POSADZKI

4 – 21 września 2014gadek
Muzyczne uniesienia
Wernisaż wystawy 4 września, godz. 17.00
Muzeum Karola Szymanowskiego w willi „Atma” w Zakopanem, Oddział Muzeum Narodowego w Krakowie ul. Kasprusie 19

Artystce, jak sama mówi, bliski jest sport, ponieważ kocha ruch, energię i pasję; bliskie jej są również muzyka i taniec, ponieważ płynie z nich siła, pozytywne wibracje, ekspresja, emocje i wrażliwość na piękno. Wszystko to znajdziemy na jej rysowanych subtelną, ale energiczną kreską pracach.

Architekt, artysta plastyk. Urodzona w Zakopanem, absolwentka zakopiańskiego Liceum Sztuk Plastycznych im. Antoniego Kenara oraz Politechniki Krakowskiej (Wydział Architektury i Urbanistyki). Przez rok kontynuowała studia w Walencji (Hiszpania). Studia ukończyła w 2009 roku, dyplomem łączonym Politechniki Krakowskiej i politechniki w Munster w Niemczech. Uprawia malarstwo, grafikę i rzeźbę, zajmuje się również projektowaniem druków. Prezentowała swoje prace m.in. w Niemczech, Abu Dhabi, Anglii.

MNS 2016
KUP
BILET